Alex Dematteis
Musicshockworld
Salford
11 Febbraio 2026
Celestial Bums - Minutes From Heaven
C’è un passaparola vivace nella Catalogna, tra la voglia di divertirsi, di lottare, di alzare le porte del cielo e di essere un mondo appartato. Riguarda la tensione emotiva di chi, cambiando perennemente, cerca una sosta e architetta un fascio sonoro oscillante, mutante, tra respiri e colorate ambizioni oniriche, un quadro che documenta gli incastri di partiture neo psichedeliche e l’intenzione di materializzare l'incanto come il suo opposto, per accattivarsi gittate di dream-pop senza mai cedere alla compiacenza. Al quarto album ci ritroviamo beatificati, irrorati, cullati da chitarre in volo, dalle poesie armoniche che coinvolgono e spargono petali di caleidoscopici capogiri. Il terzetto diventa istintivo, agglomerativo, in un allucinante stato di forma nel quale tutto riesce perfettamente, come se il miracolo più evidente avesse luogo in questo momento così fluido e generoso. Quando il lo-fi si affaccia, si ha la mappatura completa di un percorso che stabilisce l'allungamento delle proprie capacità, ampiamente dimostrate nel corso di una carriera ormai lunga quindici anni. Senza scudi, senza paure, senza la volontà di essere il centro del mondo, la formazione catalana trova allacciamenti nutrienti con la libertà che induce all’ispirazione, al contenuto, alla necessità di maturare una nuotata lenta nel Mar Mediterraneo, assorbendo le luci dorate, il feeling bohémien, per creare un paravento, una base, una forma culturale che arriva come carezza continua.
Il cantato di Japhy Ryder raccoglie migliaia di flussi coscienti, spaziando, visitando le corde vocali per poi trovare il proprio stile, l’orgoglio di chi con la penna costruisce monti. Pablo Gorostiago con il basso cavalca il velluto, circonda la melodia e tiene alta la capacità di non invadere, diventando il ponte perfetto tra l’essere un capitano e il gregario. Fatica con gioia e veste il suono con sapienza e talento. Augusto J. Marchetti usa le bacchette con una notevole conoscenza tecnica e la memoria di ascolti che hanno sicuramente strutturato la perfezione del suo lavoro, attento ai toni, ai colori, agli umori di ritmi che sanno scuotere così come circondare il perimetro di queste memorabili composizioni.
Il viaggio, l’identità, i confini, i ricordi, le idee, i rifugi, l’alcol mentale, le scorribande con un perno saggio convergono in queste orchidee, in queste mareggiate con una briglia salda, con una produzione che fa scendere la nebbia su Barcellona non dimenticandosi di un arcobaleno…
Più che un diario, una fotografia, sembra la collezione di metafore, di storie, di brillanti da indossare per una sera, per poi dismettere il tutto ed essere pronti al futuro, come una incisione breve ma profonda. Molti i maestri che si palesano, dai Low, ai Durutti Column, ai Sun Dial, passando dai Bardo Pound, ai fondamentali concittadini Los Planetas, per poi planare nei corridori dei luoghi dell’anima dei Love Spirals Downwards e infine agli spazi cognitivi dei Labradford. Questo elenco è solo una comoda forma di pigrizia: se viaggiate tra i loro semi assaporerete di sicuro il fermento, la stagionatura, il setaccio e poi, come il colpo di coda di una balena, onde proprie che sanno liberarsi da questo combo di band per provocare la reazione di chi sa di avere una propria identità. Canzoni bandiera, fierezza e genuina difesa di un senso privato che rende l’album un gioiello da inumidire con le nostre lacrime di commozione.
Stupisce positivamente come leggerezza, densità, ampiezza e istinto siano così potenti, ma conservando la loro famosa timidezza: perché anche quando il suono si fa più rovente tutto appare come un velo che protegge sia chi suona che chi ascolta. Nessuna delle otto composizioni cerca il trucco catchy, il ritornello assassino e tutto ciò che possa relegare al facile raggiungimento della comodità, quanto piuttosto una volontà, altamente caldeggiata dal Vecchio Scriba, di laboratori mentali, di palchi dove quello che accade non è la ricerca del plauso bensì l’abbraccio sereno di chi prende le note e se le mette nel cuore. Morbide impalcature danzanti che cercano la casa, il gesto di una comoda connessione, le creature di Minutes From Heaven non hanno il destino amaro della morte presentando invece la forza della invulnerabilità, di amabili e confortanti sigilli che da sonori diventano solidi.
Saper prendere i decenni musicali e renderli elastici, accoglienti, parrebbe una utopia insensata però poi, quando l’ascolto termina, ti rendi conto che esistono enciclopedie sonore che sanno scrivere i segreti del tempo senza aver bisogno di pagine di carta….
La sensazione è quella di sentire delle note che, con il passare dei minuti, diventano un blocco floreale, annullando eventuali nripetizioni ma con l'arguzia di lasciare cadere dei petali in un circuito in espansione, come un’unica canzone in cerca di amici…
Song by Song
1 - Didn’t Know
Tra Dream Pop e la nostalgia di un Lo-fi parsimonioso, l’album comincia con un abbraccio acquatico, con la chitarra a dipingere onde e il tintinnio della batteria a suscitare la sensazione di un autunno che bussa alle porte dell’inverno. Chitarra in ascesa e il cantato che crea una romantica rivelazione…
2 - The Letters
L’inizio ci porta agli anni Ottanta, una lenta cavalcata con maggiori aperture, più coralità e un esercizio raffinato della sei corde a divenire un mantra contagioso, il registro della voce che si alza e sembra attaccarsi alle nuvole…
3 - Cross The Road
Momento estasiante, vorticoso, una ondata di polvere morale, che, rimanendo sospesa tra un cantato malinconico e gli schizzi di chitarra in una scala profumata delicata, fa di questo brano la summa di molte cose scritte nella prima parte della recensione. Allega anche venature dark folk americana noir, con una modalità mascherata ma in grado di suggerire territori diversi…
4 - A Dream (Guide Me From The Stars)
Compare un ritmo più veloce, e lo schema del brano ci riporta ai momenti potenti della Sarah Records, con una lunga introduzione prima che Japhy metta una gardenia nelle sue corde vocali, mentre tutto prosegue come una giornata di brina sul dream pop più raffinato…
5 - Walking On Ice
Il trio esagera, un peccato da noi richiesto e accolto, con la scrittura di questa canzone che è un sussidiario perfetto ed elaborato per capire l’intero lavoro, per una stasi minimalista che ossigena. L’atmosfera onirica prevale, rendendo al contempo metafisico il bisogno di cedere all’ascolto, con il cantato che conduce nella dimensione ultraterrena, in completo abbandono…
6 - Blurred Loves
Una poesia, un cantato come vagito celestiale e come una preghiera, un cercare supporto nella psichedelia degli anni Sessanta americani, un requiem, una melodia soave, una sacralità sublime regalata dal synth, un drumming accorto e meticoloso, il basso come termometro e lo sdoppiamento delle voci che rendono il tutto un gioiello senza tempo…
7 - Landslide
Il disco continua a crescere di emotività e strutture, consegnandoci piccoli richiami dei Doors mentre i Low applaudono commossi. Una prateria sconfinata dove gli strumenti sono corse e rincorse lente, in una fiumana neo psichedelica che si associa allo slowcore meno prevedibile, dando come risultato un’odissea in cui gli stili sono dune di sabbia su cui far cadere queste dolcissime note…
8 - Lifeblood
Il cuore si ferma: la chiusura è un infarto assicurato, una gemma gotica rinascimentale, una pellicola perfetta per Kurosawa, un diamante in attesa di rivelarsi per poi denudarsi lentamente, come magica follia celeste. Incontriamo così un silenzio che riesce a tradurre se stesso, con tocchi sospesi di chitarra, la bellezza di un’armonia vocale dolente, gli stop and go al rallentatore, il suono quasi mascherato, la presenza dei Television che appare come un party segreto e poi quella pellicola ambient che si appiccica in maniera deliziosa: il risultato estrania ogni caos per essere un azzurro mantello di piume…
https://celestialbums.bandcamp.com/album/minutes-from-heaven
