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domenica 10 marzo 2024

My Review: Jo Beth Young - Broken Spells


 Jo Beth Young - Broken Spells


"Not knowing when dawn will come, I leave every door open."

Emily Dickinson


A silent gathering drives the music: from that practised by all escapes this higher order that is organised by a celestial troop, to make it much more than an emotional event.

In this restricted organisation, the one written, composed and sung by JBY is certainly the spearhead, the clear representation that there is an effluvium that makes smells the guardians of a pleasant and essential stunner. Because the English singer with her new sonic painting builds bridges, waterfalls, embraces for an encounter that has several concepts to express, which makes her a citizen with a passport that allows her to arrive in every land willing to sow the seeds of this extraordinary tribute to conscious work in her listeners.

This happens when Broken Spells penetrates the soul: one becomes a travelling resident like her, a soul in non-stop transit.

There are several novelties compared to the previous Strangers: in these five years, the study of singing and the construction of the waves that make her songs a short circuit of an elegant, graceful and full of inspiration cosmos, finds important specifications, giving, in addition to her folk style contemplating atoms of World Music, a greater presence of fine, vital electronics, never pompous or inappropriate. Rather: an ensemble that creates a unique idyll, magnificent and full of colourful bubbles, as if a rainbow inhabited it.  One thus finds oneself swimming in its celestial space with greater intimacy and an incredible unforeseen reality. Listening stuns, enlightens, makes the skin of the heart moist, with the sensation of experiencing a continuous suspension in the face of everyday distortions: she grants us hope, emotion, the duty to seek a positivity that in her new compositions build an unassailable motion. A skilled multi-instrumentalist with clear ideas, she gathers musicians around her fingers with patience, quick to collaborate, to make these tracks a crowd of compact stars, building a sky of their own, slow, virtuous and infinite.

Peter Yates on guitar (Fields Of The Nephilim), Jay Newton on piano (Abrasive Trees), Jules Bangs on bass (Herija), John Reed on Steel Guitar, Ben Roberts on cello (Silver Moth/Prosthetic Head) are a combo aligned with Jo's project, a talented condenser, who moves inside the clouds, with the task of keeping the initial ideas rarefied, but bringing them fearlessly in front of eternity.

She seduces and conquers the certainty that this artist is able to bind the past and the present in that mystery, fear, conscience and turmoil are perfectly aligned, in a form of discipline that does not contemplate mistakes, superficiality and dastardly choices. Perfection: there it is, achieved, defined and shown to stun like an earthquake of slow kisses, oblique but never venomous glances, because sweetness for Jo Beth is an overt act of respect. As one listens to these new ten blinks, one can definitely feel her maturity in creating a concept album, sonorous, emotional, the range of her secrets shown almost completely, with the conviction that some are left in her hands, perhaps to be presented in the future.

The attitude is to give this modern bouquet with the imprints of electro folk, ambient, artpop, progressive, a chance to connect with a mood that brings out the instinct of baroque music that is surely within its sensibility, perhaps unconsciously, but that does not matter. What is important is the bright beam of synapses in contact, in the miracle of different epochs, of an acclimatisation with history and the future, here placed not as a hypothesis but as a territory in which these notes already construct it.

Her voice is a velvety driver, without neurosis, without annoying jerks and also a polite walk between colourful changes of register, a gentle tide that uncovers the nerves, a tale read slowly with attention and care. There is no need to bother other singers, to make comparisons: serious listening shows her unique identity, capable of making us experience the pleasant condition of a marriage between her uvula and our ears. But do not think that music is a pillow, a blanket, a stick on which everything is touched to create condensation. Absolutely not: it is a continuous breath, a parallel journey, an ensemble of natural identities with the wise authority determined to coexist with these vocal vibrations for a collective that also has a way of showing individual validity.

Let us not make the mistake of making this album merely a list of compliments: we need to experience it, to make a solid participation, to become music ourselves in order to understand the dynamics that have allowed Jo's to create not an event, but what this artistic expression should normally be, the biomechanics of an educational and exploratory work for our souls.

Penelope is blonde: she builds and unbuilds to give the dream a soundtrack that keeps fantasy a constant, because reality is no longer able to give her space. Beth succeeds, in abundance, with quality, melting the badness, harnessing this harmful human nature with her elegant propensity to show another dimension, possible and indispensable.

She brings the area where she lives (Northern Ireland) into the centimetres of our imagination, stretching the idea we have of those places, creating aquatic movements where there are clods of earth instead, in a wonderful opportunity for transformation, making possible the contact between the real and the dreamlike. Her mental laboratory illuminates the wind and, when the songs find the light, listening to them means writing an incredible new story.

Broken Spells represents an opportunity to feel the heavenly face stretching out its hand, as if its intention was to generate our peace: it takes less than an hour to have a master guide, to find oneself in enchantment, to feel lighter...


Alex Dematteis

Musicshockworld

Salford

10th March 2024


https://jobethyoung.bandcamp.com/album/broken-spells



La mia Recensione: Jo Beth Young - Broken Spells


 Jo Beth Young - Broken Spells


“ Non sapendo quando l’alba arriverà, lascio aperta ogni porta.”

Emily Dickinson


Un’adunata silenziosa pilota la musica: da quella praticata da tutti fugge questo ordine superiore che è organizzato da una truppa celeste, per renderla molto di più di un evento emozionale.

In questa ristretta organizzazione quella scritta, composta e cantata da JBY ne è sicuramente la punta di diamante, la rappresentazione evidente che esiste un effluvio che rende gli odori i custodi di uno stordimento piacevole ed essenziale. Perché la cantante inglese con il suo nuovo dipinto sonoro costruisce ponti, cascate, abbracci per un incontro che ha diversi concetti da esprimere, il che la rende una cittadina con il passaporto che le consente di arrivare in ogni terra vogliosa di seminare negli ascolti questo straordinario tributo al lavoro cosciente.

Ciò accade quando Broken Spells penetra nell’anima: si diventa residenti viaggianti come lei, anime in transito senza sosta.

Diverse novità rispetto al precedente Strangers: in questi cinque anni lo studio del canto e della costruzione delle onde che fanno delle sue canzoni un corto circuito di un cosmo elegante, aggraziato e pieno di ispirazione, trova specificazioni importanti dando, oltre al suo piglio folk contemplante atomi di World Music, una maggiore presenza di una elettronica fine, vitale, mai pomposa e inopportuna. Piuttosto: un insieme che crea un idillio unico, magnifico e pieno di bolle colorate, come se un arcobaleno ci abitasse dentro.  Ci si ritrova così a nuotare nel suo spazio celeste con maggiore intimità e una incredibile realtà imprevista. L’ascolto stordisce, illumina, rende la pelle del cuore umida, con la sensazione di vivere una sospensione continua nei confronti delle storture quotidiane: ci concede la speranza, l’emozione, il dovere di cercare una positività che nelle sue nuove composizioni costruiscono un moto inattaccabile. Abile nell’essere una polistrumentista dalle idee chiare, raduna attorno alle sue dita musicisti dotati di pazienza, veloci nella collaborazione, per fare di questi brani una folla di stelle compatte, costruendo un cielo a sé, lento, virtuoso e infinito. 

Peter Yates alla chitarra (Fields Of The Nephilim), Jay Newton al pianoforte  (Abrasive Trees), Jules Bangs al basso (Herija), John Reed alla Steel Guitar, Ben Roberts al violoncello (Silver Moth/Prosthetic Head) sono un combo allineato al progetto di Jo, una condensa di talento, che si muove dentro le nuvole, con il compito di mantenere rarefatte le idee iniziali, portandole però di fronte all’eternità senza timore.

Seduce e conquista la certezza che questa artista sia in grado di legare il passato e il presente in quanto il mistero, la paura, la coscienza, il trambusto sono perfettamente allineati, in una forma di disciplina che non contempla errori, superficialità e scelte scellerate. La perfezione: eccola, raggiunta, definita e mostrata per stordire come un terremoto di baci lenti, occhiate oblique ma mai velenose, perché la dolcezza per Jo Beth è un atto conclamato di rispetto. Mentre si ascoltano questi nuovi dieci battiti di ciglia, si avverte decisamente la sua maturità nel creare un concept album, sonoro, emozionale, il ventaglio dei suoi segreti mostrati quasi del tutto, con la convinzione che alcuni siano rimasti nelle sue mani, magari da presentare in futuro. L’attitudine è quella di dare a questo bouquet moderno con le impronte di electro folk, ambient, artpop, progressive, la possibilità di connettersi con un umore che faccia emergere l’istinto di musica barocca che è sicuramente all’interno della sua sensibilità, forse magari inconsciamente, ma questo non conta. Quello che è importante è il fascio luminoso di sinapsi in contatto, nel miracolo di epoche diverse, di un acclimatamento con la storia e il futuro, qui posto non come un'ipotesi ma come un territorio nel quale queste note già lo costruiscono. 

La sua voce è un pilota vellutato, senza nevrosi, senza scatti fastidiosi e anche una educata camminata tra colorati cambi di registro, una marea gentile che scoperchia i nervi, un racconto letto lentamente con attenzione e premura. Non è il caso di scomodare altre cantanti, di fare i confronti: un ascolto serio mostra la sua identità unica, in grado di farci vivere la piacevole condizione di un matrimonio tra la sua ugola e le nostre orecchie. Ma non si pensi che la musica sia un cuscino, una coperta, un bastone su cui il tutto si tocca per creare una condensa. Assolutamente no: è un respiro continuo, un viaggio parallelo, una insieme di identità naturali con la sapiente autorevolezza, determinata alla convivenza con queste vibrazioni vocali per un collettivo che ha anche modo di mostrare validità individuali. 

Non si commetta l’errore di fare di questo album solamente un elenco di complimenti: occorre viverlo, rendere solida una partecipazione, divenire noi stessi una musica per capire le dinamiche che hanno permesso a quella di Jo di creare non un evento, bensì quella che dovrebbe essere normalmente questa espressione artistica, la biomeccanica di un lavoro educativo ed esplorativo per le nostre anime.

Penelope è bionda: costruisce e disfa per dare al sogno una colonna sonora che mantenga la fantasia una costante, perché la realtà non è più in grado di darle spazio. Beth sì, ci riesce, in abbondanza, con qualità, sciogliendo la cattiveria, imbrigliando questa dannosa natura umana con la sua elegante propensione a mostrare un’altra dimensione, possibile e indispensabile.

Porta nei centimetri della nostra immaginazione la zona dove vive (l'Irlanda del Nord), allungando l’idea che abbiamo di quei luoghi, creando movimenti acquatici laddove invece sono presenti zolle di terra, in una meravigliosa occasione di trasformazione, rendendo possibile il contatto tra l’aspetto reale e quello onirico. Il suo laboratorio mentale illumina il vento e, quando le canzoni trovano la luce, ecco che ascoltarle significa scrivere una nuova incredibile storia.

Broken Spells rappresenta un’occasione per sentire il volto celeste teso ad allungare la mano, come se la sua intenzione fosse quella di generare la nostra pace: occorre meno di un’ora per avere una guida maestra, per ritrovarsi nell’incanto, per sentirsi più leggeri…


Alex Dematteis

Musicshockworld

Salford

10 Marzo 2024


https://jobethyoung.bandcamp.com/album/broken-spells


La mia Recensione: Aursjøen - Strand

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